Режиссер: Александр Кудряшов
По пьесе Алексея Макейчика
Мужчина и женщина. Вечный сюжет. Реалии современные.
Классическая интрига, когда всё не так, как кажется в самом начале. Та самая путаница — она в головах, событиях, чувствах, желаниях. Модный тренинг, быстрый развод, детская травма, болезненный адюльтер. И очень нужно разобраться.
Кабинет психолога. Женщина. Мужчина. Кто из них запутался сильнее? Психолог? Клиент? Слова одного запускают в другом процесс поиска себя настоящего, того самого — из детства. Слова другого возвращают истинные смыслы дружбы и любви. Кто уже из них «пациент»? Кто «доктор»? Как это все запутано!
Распутывая один узел, завязываешь два новых. И так до бесконечности. Пока не найдешь сердцевину, не потянешь за ниточку, и раз — вот она ровная дорога. Позади просто жизнь, ну, запутались немного, подумаешь. Впереди — тоже жизнь, уже другая и с другими, и речка, и луг, и новая надежда.
Александр Кудряшов, режиссер спектакля, о пьесе «Путаница»: «Написал пьесу Алексей Макейчик, современный белорусский драматург но уже не новичок. Впервые пьеса была представлена на Любимовке-2019 и вызвала фурор. Идеальная пьеса для двоих артистов.
Я выбрал ее, потому что она будто отсылает меня к работам Ингмара Бергмана, например, к фильму «Сцены из супружеской жизни». Отсылка в том, что в пьесе Алексея так же как и у Бергмана нет точного ответа на то, как надо жить, и нет обмана зрителя, когда жизнь рисуется для последнего сказкой, где в финале все распутается и все злодеи получат по заслугам.
Ничего не распутается. Распутывая одно мы запутываемся в другом. Разрубая гордиев узел одних отношений, мы перетекаем в другие, которые не проще.
О том, что жизнь не так проста, как часто нам это рисует искусство, общество, мораль. Тебе самому жить со своим барахлом и возможно то, что ты считал счастливой порой, на самом деле было кризисом.
Это важно для меня и об этом и будет спектакль «Путаница». Смешной, странный, злободневный, но пытающийся быть максимально честным. Вот такой оптимизм».
Режиссер – Александр Кудряшов
Актеры: Екатерина Строгова и Константин Кожевников
Возраст – 18+
Продолжительность – 1,5 часа без антракта
Заказ билетов на сайте Театра.doc и по телефону: +7 916 653 09 89
Адрес Театра.doc (DOC на острове): Москва, Садовническая набережная, 69 (м. Павелецкая, Новокузнецкая)
Фото Виктора Горячева
Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89
Спектакль, выросший из проекта режиссера Гарольда Стрелкова «Мифологика». Режиссер и актеры исследовали, как проявляют себя архетипические сюжеты в реальной жизни. В процессе постановки сказочный сюжет «Сопливого козла» полностью совместился с реальными событиями. В спектакле на сцену выходит актриса Анна Политова и вместе с партнерами рассказывает историю о том, как проигрался сюжет этой сказки в её жизни.
Процессуальный комментарий Артема Томилова и Алены Митрошиной к двум романам Анни Эрно – гранд-дамы автофикшна и нобелевской лауреатки «за храбрость и клиническую точность, с которой она вскрывает истоки отчужденности и коллективные ограничения личной памяти». Первая версия спектакля была представлена в феврале. Какой будет вторая – неизвестно. Постоянен в спектакле только базис – тексты Эрно, а восприятие этих текстов, окружающую действительность и свою реакцию на действительность Артем и Алена не берутся предсказать.
***нутые - это мы - люди, странные, смешные, злые, уставшие. Монохромно, минималистично, неспешностью и эстетикой напоминает фильмы Роя Андерсона.
Актриса, мама маленького мальчика, дочь алкоголика, черная женщина в России, – Зара Демидова исполняет хор своих идентичностей, вжавшись в стену и заложив руки за спину. На вопрос «кто я?» своим спектаклем она отвечает также, как отвечает на вопрос сына Вани: «ты – больше». В хоре идентичностей различимы голоса участниц проекта, живущих в разных городах и странах – автора идеи Елены Саморядовой, Фати Бесолти, создавшей волнующий саунд, продюсера Юлии Чуриловой и режиссера Карины Бесолти, создавшей для Зары партитуру речитативов и скороговорок.
