В этом году Фестиваль молодой драматургии вылился в две большие программы.
Основная программа в Доке куратора Иры Волковой ориентирована на существующий театр, но вглядывается за его горизонт.
Фриндж в кафе «Жан-Жак» под кураторством Екатерины Августеняк и Ольги Казаковой выдвигает альтернативу конвенциональному театру.
Основная программа состоит из читок и дискуссий. Фриндж ищет новые формы презентации. Он начинает фестиваль и задает ему тон. Общее для двух программ правило: в центре фестиваля – драматург. Режиссерские интерпретации, самопрезентации исполнителей, сильные выразительные средства – все это остается за стенами фестиваля. Режиссер и артисты представляют новый текст зрителям и коллегам – и самим авторам. Драматурги – главные герои фестиваля.
Потому что ФМД – волонтерский проект по поддержке современной русскоязычной драматургии. Режиссеры, актеры, кураторы, ридеры, организаторы работают на фестивале бесплатно. Одна из читок фестиваля, мы надеемся, станет спектаклем в Театре.doc.
Большинство авторов пьес нынешней программы будут присутствовать на читках своих пьес. Они нуждаются в обратной связи от зрителей. Присоединяйтесь к нам, смотрите читки, участвуйте в обсуждениях – таким образом вы поддерживаете драматургов и помогаете Доку выбрать пьесу для постановки.
Мы благодарим Независимый фестиваль драматургии “Любимовка” за разрешение представить в ФМД пьесы из шорт-листа и других конкурсных программ фестиваля 2024 и 2025 годов.
22, 23 апреля, кафе «Жан-Жак»
Никитский бульвар, 12
// РЕГИСТРАЦИЯ НА СОБЫТИЕ //
Вход на читки бесплатный, но по регистрации.
Забронировать место за столом можно по телефону +79686655110 или здесь
Кураторы программы Екатерина Августеняк, Ольга Казакова:
«Онлайн-переводчик предлагает перевести слово fringe как «бахрома». Отлично, мы скажем, что фриндж-программа ФМД — это бахрома современной драматургии, смело выбившаяся нить фестиваля. Фриндж представляет пьесы, выходящие за привычные границы — края, окраины, опушки — конвенциональной драматургии. Но если серьёзно, фриндж — это не просто территория формального эксперимента, а поле риска, где текст проверяется на необходимость своего существования, готовность выйти за пределы привычной формы и способность отозваться на время, его кризисы и сдвиги. Драма-объект, драма-практика, драма-чертёж, скриншот, аудиофайл — или всё-таки текст, но какой? Как его ставить и как воспринимать? Что эти пьесы могут дать театру и человеку? Два вечера в «Жан-Жаке» будут посвящены этим вопросам. В программе — восемь пьес из шорт-листов 2024 и 2025 годов, отобранных разными командами междисциплинарных ридеров, и один бонус из внеконкурсной программы. Для нас фриндж – это ещё и панк, и вызов, и неустойчивость, и восторг, и вечный вопрос: «А так можно?».
Тягучий, завораживающий и порой шокирующе откровенный автофикшн о взрослении девушки-подростка, который заканчивается совсем не так, как можно было бы ожидать. Это маргинальный текст, требующий уединения, и потому он будет представлен в виде 15-минутных аудиосеансов в пространстве туалета ресторана «Жан-Жак» с возрастным ограничением 16+.
Текст: что ты такое
Текст о хрупкости наших представлений о будущем и о том, как выстроенный план расходится с реальностью. Пьеса устроена как последовательность чертежей дома главного героя, в которых отражаются и происходящие события, и его планы на будущее. В читке сохраняется принципиальная для текста форма чертежа: в сочетании с присутствием одного актёра она позволяет зрителю постепенно, почти как в расследовании, собрать собственную картину произошедшего. Пьесу представит режиссёр и ридер фестиваля Диана Шапиро.
Текст: планы
Напев-причитание-бубнение, попытка зафиксировать чувство потери, приходящее раньше факта утраты. Материей пьесы стал инстинктивный поминальный плач и воспоминания утраченного архаичного (эрзянского) языка. Пьесу представит звуковой художник и композитор Фати Бесолти.
Текст: карман кандомо
Перформативная практика, включающая тела в режимы движения, говорения и сопереживания. Это чувственная работа, облачённая в тело и речь. Пойманная во внешние обстоятельства, она предлагает обратиться к прожитому, понятому и отпечатанному, обратить внимание друг на друга. Пока перформеры отыгрывают партитуру, зрители и зрительницы наблюдают, регистрируют соматически, исследуют собственные ответы и реакции посредством опыта пяти тел. Работу представит хореограф, режиссёр и ридер фестиваля Илья Оши, направляющий внимание участников внутри этой партитуры.
Текст: партитура для 5 тел
Регистрация для тех, кто хочет поучаствовать в практике по ссылке
Как формулируют авторы, «это документальная аудио-пьеса о жизни в витражной мастерской на заводе и потере дома. Мы соединили саунд-дизайн, музыку и поэзию, чтобы воссоздать место, которого больше нет и пригласить тебя в гости». Режиссером читки выступит ридер фестиваля, танцхудожница и танцдраматург Катя Ганюшина.
Текст: аудио-дневник завод
Автор пишет: «Это текст – фиксация действительности. Этот текст можно примерять и выпивать, уменьшать и увеличивать, покупать и понимать. На этот текст можно смотреть. В этот текст нужно всматриваться и вслушиваться, вчувствоваться и ловить свои воспоминания. В этот текст можно не вчитываться». Пьесу представит режиссер, драматург и сценарист Карина Бесолти.
Текст: бутылки
Это не пьеса в привычном смысле, а инструкция и описание эксперимента дружбы, одиночества и поиска связи, в котором зрители становятся исследователями. Входя в пространство взаимодействия, построенное вокруг куба и прозрачной границы, они с помощью электричества, следуя заданным правилам, ищут знаки, собирают связи и постепенно создают итоговый объект вместе с автором. Работу представит режиссёр и ридер фестиваля Иван Корсуновский.
текст: письма воображаемых друзей
Чтобы поучаствовать в проекте, можно посмотреть задание здесь
Материал пьесы визуальный и в то же время текстовый. Она состоит из документальных, найденных объектов — скриншотов сторис. Это поток сетевой коммуникации мужчины с миром, переосмысленный и собранный в драматургическую структуру его дочерью. Пьесу представит художник-сценограф и режиссер Варвара Иваник.
Текст: папа
«Пьеса-инсталляции о заборах вместо дома» – вещь тщательной выделки, пробел или форма скобки имеют значение. Но внутри перфектной формы клокочут и рвутся наружу живые, горючие чувства. Сценическую форму для пьесы ищет сама Августеняк.
Текст: вольность и скорбь
// РЕГИСТРАЦИЯ НА СОБЫТИЕ //
Вход на читки бесплатный, но по регистрации.
Зарегистрироваться можно здесь.
Если планируете быть на всех читках в тот или иной день, выбирайте опцию «Планирую весь день».
Куратор Ира Волкова:
«В минувшем году оптика авторов стала более длиннофокусной, а это значит, внимание ко многим темам дальнего плана стало наиболее пристальным. И именно это для меня отражает современный момент, когда хрупкое настоящее просит держаться за вечное, за то, что не попало в поле стихийных изменений.
На фестивале авторы совместно с режиссерам и актерами будут разбираться в отношениях с родителями, воображаемыми или потерянными друзьями, аккумулировать эмпатию и включенность, исследовать пограничные состояния, искать область безопасности, опору внутри. И этот опыт также необходим и участникам, и зрителям фестиваля».
Док Industrial (1-я ул. Энтузиастов, д. 3, стр.2)
Эти буквы – не совсем те, которые пишут на заборе. Хотя, может быть, как раз их и стоит написать, потому что они вызывают бурю эмоций, апокалипсис сейчас и навсегда. История о том, как трудно, практически невозможно стать матерью.
«...Прибегаю – стоит, шатается, смотрит вниз. Отходит, берет пузырь водки, глотает, смотрит вниз. Я говорю, ты че, из-за девушки что ли, говорю. Проваливай, дед, отвечает он. А потом орет: проваливай, скотина, а то прям щас прыгну».
У Татьяны Алеевой редкий дар творить дыхание монолога: не письменного, а настоящего, с провалами в молчание внутреннего монолога.
Ей тридцать, и она никогда не бывает одна. Ее верные свидетели, друзья ихтиандры, не дадут соврать: сейчас наступает время перемен, вся жизнь будет бесповоротно новой. Но сложно решиться, вдруг она совершает ошибку?
Док на Лесной (ул. Лесная, 59, стр.1)
Полсотни признаний в любви через призму потерь, встреч, принятия мира другого человека. Автор обращается к образу растения, для которого, как и для любви, «земля должна быть всегда влажной, но ни в коем случае не сырой». Пьеса о живом и бережном отношении к чувствам.
Док Industrial (1-я ул. Энтузиастов, д. 3, стр.2)
Тайна усыновления ребенка охраняется законом, но «для взрослого приёмного вопросы самоидентификации в этом мире глобально важнее, чем для человека, который родился в своей семье, с настоящим днём рождения, и никогда в атмосфере тайны не жил».
Пьеса написана в курсе документальной драматургии Un/Told Анастасии Патлай и Екатерины Бондаренко.
Молодой писатель мечтает оставить след в истории, но жизнь проходит в борьбе с обоссаным кошкой диваном. И если бы этого вонючего дивана не было – его стоило бы придумать: бытовая проблема защищает героя от перемен и служит залогом стабильности.
Интернат для особых детей как спичечный коробок, который сам по себе есть целый мир – со своей архитектурой, законами, событиями, радостями и бедами. Пьеса в жанре эссе, с авторскими воспоминаниями и параллелями из прошлой жизни, выпадениями из реальности, мысленных/письменных разговоров с отцом/ дедом, голосами подопечных и соратников по работе.
Док на Лесной (ул. Лесная, 59, стр.1)
«Чтобы убиться напрочь <…> нужно обрести тело-аффект. Как там было у Подороги — постпороговое тело, тело вне системы или канона».
Монолог героини описывает одну из ее ночей. Она подражает Лане Дель Рей, которая «окончила философский и спилась к чертям собачьим». И она тоже преуспела в «саморазрушении как произведении искусства». И все же инстинкт жизни подсказывает ей спасти другую девушку и спастись самой. А, может быть, это одно лицо.
Герои пьесы – десятилетние пацаны, которым не хватает родительского внимания и участия, и взрослые, которые постоянно заняты собой. Девушка из конторы «секс по телефону» – единственная, кто способен выслушать детей и нормально, по-взрослому, поговорить с ними на тему «Как построить самолет». Пьеса про взаимоотношения «отцов и детей», где дети оказываются более эмоционально зрелыми, чем загнанные бытовыми проблемами взрослые.
«Все, что у меня было своего лежит и превращается в абсолютное ничто. Есть ли тут моя вина? Что я сделал не так?! Это ведь я ее установил. Я собирал подписи, я столько лет ухаживал за ней, столько лет подкручивал ее хилый магнит, столько лет срывал все, что лепили к ней чужие пальцы…»
Захватывающая, замечательная по ритму и дыханию, очень театральная вещь в программе молодой драматургии особняком: она принадлежит известному и опытному драматургу и сценаристу Алексею Житковскому.
Однажды в человеке возник великий мифический боец. А человек этот самый обычный, жизнь у него банальная, и ничего в нем нет интересного, кроме детских травм и заикания. Значит, нужно победить эту реальность, и создать себе новую, такую, какая нужна.
Весной между льдин по Неве прямо в лапы полиции проскользнула гостья из будущего. Вместе с волшебным ИИ-помощником она отправляется на поиски своих родных.
«Мы продолжим путешествие. Как нас и просили, мы будем «комментировать и репрезентировать только текущее настоящее»».
Екатерина Августеняк, признанный экспериментатор с формой и технологиями, в этой пьесе показала свою слабость — веру в человеческое. Похоже, она не теряет надежды, что люди все же способны убедить, объяснить, в конце концов, встретиться семьей и не перессориться.
Вход на читки бесплатный, но по регистрации.
Зарегистрироваться можно здесь.
Если планируете быть на всех читках в тот или иной день, выбирайте опцию «Планирую весь день»