Авторы проекта: Александр Вартанов, Руслан Маликов
Проект Вартанова/Маликова
Премьера спектакля состоялась в 2003 году.
Это неаппетитное название Александр Вартанов и Руслан Маликов дали документальному спектаклю о том, как делаются ток-шоу.
Его показывают в театральном подвале Театра.doc в Трехпрудном переулке (единственное в Москве место, где делают вербатим - театр, основанный на реальных событиях и речи реальных людей). Вартанов называет спектакль откровенными моментальными снимками реальности. Очевидна и мысль, стоящая за этими снимками: ток-шоу - это сплошные мерзость и мизантропия, делать ток-шоу стыдно, смотреть это - себя не уважать.
Механика такого рода зрелищ - это выдуманные сюжеты (кто бы сомневался), подсадные герои, которых изображают малоизвестные артисты, и безумные редакторы, нереально усталые и отчаянно циничные. Компетентность авторов «Жрачки» не вызывает сомнений - они и сами из редакторов: одна из телепрограмм даже собиралась подать на них в суд, усмотрев в их деятельности промышленный шпионаж.
Текст «Жрачки», как уверяет Вартанов, смонтирован из речи, тайком записанной в редакции телешоу на диктофон. А «экшн» - так Вартанов называет представление в студии, которое разыгрывается в финале, - сочиняют на ходу; сейчас, например, на сцену выносят несчастного голого мужика, покрытого толстым слоем печеночного паштета. («Афиша»)
В МАТЕРИАЛЕ СОДЕРЖАТСЯ НЕНОРМАТИВНАЯ ЛЕКСИКА, СЦЕНЫ СЕКСА И НАСИЛИЯ. ПРОСМОТР ЛИЦАМ, НЕ ДОСТИГШИМ 18-ЛЕТНЕГО ВОЗРАСТА - ЗАПРЕЩЕН!
Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89В июне DOC industrial станет одной из площадок Фестиваля бумажного кино. Термин «бумажное кино» отсылает к термину «бумажная архитектура» — течение в позднесоветском концептуальном искусстве, представители которого специально создавали невоплотимые архитектурные проекты, существующие только на листах бумаги.
То ли слишком абсурдный, то ли слишком реалистичный сюжет: московское отделение полиции превращается в пристанище интеллектуалов, где вместо пыток используют такой вопросник, что можно не только растеряться, но и вообще остаться с чувством острой пустоты и никчёмности собственной жизни.
Экспериментальный перформанс, в котором обычный физический труд и повседневные предметы постепенно меняют пространство сцены. Оно становится местом со своим характером — убежищем, храмом или чем-то третьим, что невозможно предсказать заранее. Важное условие: каждый зритель приносит один ненужный предмет любого размера (от зажигалки до гитары и шкафа)
Новый спектакль режиссера Даши Мазур. На сцене семь персонажей и семь историй от тех, кто хотел уйти из жизни, но решил остаться. Среди них — Игорь Сорин, поэт, «шагнувший за край». Все герои сходятся в одном: жизнь все же стоит того, чтобы жить. Что даже если кажется, что выхода нет — он есть. И самое главное: ты не один.