Наргиса Абдуллаева в кросс-жанровом спектакле говорит про абьюз, мышление миллионерки, онаниста, которому она в детстве подарила кусок торта, про засос на животе, интервальное голодание, а в конечном счете – про самоидентификацию в сорок три года.
Актрису Наргису Абдуллаеву хорошо знают старожилы Дока.
Между тем она три года не выходила на сцену. Последними ее работами были спектакль «Я и Фрида» в Доке (там она выступала и как персона, и как персонаж, и была особо отмечена жюри «Золотой маски» за актерскую игру) и «Неформат» в ЦИМе (в работе Анастасии Патлай и Наны Гринштейн Наргиса и другие артисты нерусской внешности говорили о столкновения и борьбе со стереотипами российской культуры).
Три года назад Наргиса перепридумала себя как стендап-комикессу и предпринимательницу, который использует стендап в своем стартапе – «Школе самопрезентации».
«Я только в сорок три задалась вопросом, кто я и взялась выстраивать себя заново. И мне нравится стендап тем, что он дает мне возможность посмотреть на себя с комической дистанции, и потому что он работает с ярлыками», – говорит Наргиса.
Материал для этого спектакля Наргиса обкатала в стендап-клубах на открытых микрофонах, а собрать его в драматургическую структуру для театра ей помогла Екатерина Златорунская.
Камеди-бади Наргисы, посмотрев ее спектакль, сформулировала такой анонс: «Сеанс групповой терапии или праздник жизни? Решать только вам! Разговор о ярлыках, которые приклеились намертво и превратились в маски. Самоопределение: жмёт или не жмёт? Вольный жанр повествования даёт возможность кому-то из зрительного зала сыграть ключевых персонажей из жизни актрисы. Инсайты гарантированы всем».
Продолжительность спектакля - 1 час 10 минут
Возрастное ограничение - 18+
В России нет стендапа, но есть автофикшн: интервью с актрисой Наргисой Абдуллаевой
MTC Live
Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89
Александр Савчук, режиссер и создатель независимого театра Lusores (Санкт-Петербург), ставит пластинки, которые его сформировали, со смешком комментирует песни и вспоминает, и как бы сама собой в его рассказе возникает перспектива – между «Однажды гостила в чудесной стране» Агузаровой и песней Мориссона, под которую со сценической площадки уходит свет: «This is the end, my only friend, the end».
VHS-кассеты – эпоха, охватывающая промежуток с конца восьмидесятых до начала 21 века, сменившаяся коротким веком DVD и исчезнувшая в онлайн потоке. Видео салоны, прокаты, обмены. Первая возможность смотреть нечто нецензурированное, создавать свои субкультуры. Вокруг этих чёрных прямоугольников вертится масса историй и событий. Гастроли в Москве, на площадке Театра.doc, театра Lusores из Санкт-Петербурга
Автор спектакля, режиссер и актер, основатель театра Lusores (Санкт-Петербург) Александр Савчук продолжает исследование недавнего прошлого с помощью культурных артефактов. «КакогоЦветаЭтуКнига» — продолжение популярных спектаклей «ЛайкаРоллингСтоун» и «ТыТакЛюбишьЭтиФильмы». Спектакль приглашает совершить воображаемое путешествие в первое десятилетие XXI века — и на этот раз использовать в качестве «вспомогательного средства» книги.
Жители хрущёвок, обитатели индустриальных городков – продавцы, литераторы, строители и чернорабочие. Все мы – части хроники. Мы проживаем свои кризисы, срывы и взлёты на фоне непрерывного хаоса мировой истории. И здесь сплетаются семейные отношения, старые песни, соседские разборки, Дверь в подъезд, оклеенная объявлениями. Пьеса Алексея Житковского в постановке театра Lusores (Санкт-Петербург)
