«Как я был московским актером» (Каракалпакстан, Германия, Москва) – третье событие «Программы памяти» фестиваля автофикшна «Я-ТЕАТР»
Эта программа посвящена спектаклям, которые по тем или иным причинам остались малозаметными на общем фоне театральных процессов. Они не имели большого проката, фестивальной жизни или критических текстов, но обладали несомненной художественной, социальной и экспериментальной ценностью.
Идея программы памяти: перераспределить внимание и выйти за пределы привычной иерархии и сложившейся системы ценностей. Это особенно актуально, когда дело касается автофикшна, понятие о котором только формируется в театральном пространстве России.
«Как я был московским актером» – 23 ноября в 18 часов в Зале на втором «DOC на Лесной».
В 2016 году в Театре.doc вышел «мигрант-балет» «Шпатель» с Аманом Караматдиновым из суверенной республики Каракалпакстан в составе Узбекистана. Аман получил хореографическое образование и работал артистом Нукусского музыкально-драматического театра, а потом оказался в Москве на заработках. Когда ставился спектакль, он был строителем, а в 2025 году трудится поваром.
Если бы «Шпатель» был поставлен сейчас, его бы назвали автофикшном. В 2016 году его квалифицировали как «свидетельский балет». Потому что Аман историю своей жизни рассказывал танцем. Такой одноактный балет из шести танцев о жизни обычного трудового мигранта. О его каждодневных проблемах, о людях с которыми он сталкивается, о мечтах, о маленьких победах над свинцовыми мерзостями бытия.
Спектакль был сыгран около десяти раз. Материалов и сведений о нем осталось мало. Но цифровой след все же есть – упоминания в подборках “лучший спектакль сезона”, общие слова в обзорных статьях про экспериментальный театр. Чего точно нет, так это театральных рецензий, подробных описаний структуры, интервью с исполнителем и рефлексии, почему сближение театра и темы мигранства является необходимостью.
На перформансе в рамках фестиваля мы вспомним 2016 год, а также проследим жизнь авторов спектакля до сегодняшнего момента. Руслан Маликов, Аман Карамтдинов и Сева Лисовский снова объединят усилия, чтобы мы могли обратиться к вопросам памяти, опыта, театра и реальности. История театра, критика, теплая встреча людей, спектакль и жизнетворческая практика в одном флаконе. Не обойдется и без танцев.
Продолжительность – 2 часа
Возрастное ограничение – 18+
«DOC на Лесной» Театра.doc: Москва, ул. Лесная, 59, стр. 1 (м. Менделеевская, Новослободская, Белорусская)
Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89
Комедия от Ивана Вырыпаева* — отдельный жанр. Умно, не всё понятно, яркие образы, красивый текст. На сцене трое — женщина и двое мужчин. Муж, жена и друг семьи. Выяснение, кто же был тот мужчина, который в понедельник приходил к жене, когда мужа не было дома, превращается в увлекательный детектив.
***нутые - это мы - люди, странные, смешные, злые, уставшие. Монохромно, минималистично, неспешностью и эстетикой напоминает фильмы Роя Андерсона.
«Солнечная линия» — это пьеса Ивана Вырыпаева*, в которой диалоги супругов выстроены как натянутые струны. Автор ставит двух героев Барбару и Вернера в ситуацию категорического непонимания и абсолютной глухоты. После семи лет брака с десяти вечера и до утра они ведут нескончаемый диалог об истиной близости и невозможности удержать контакт друг с другом.
Развлекательный, просветительский, иммерсивный спектакль-игра от театра «RAT». Актёрские этюды по разным произведениям, от разных авторов и в разных жанрах встретятся на одной сцене. Пять актёров представят свои этюды, четыре из которых созданы по произведениям классиков, один – основан на случае из личной жизни актёра. Сами зрители смогут разгадать, за каким актерским этюдом спряталась современность, а также выбрать лучшую актерскую работу.
