Автор пьесы: Иван Вырыпаев*
Режиссер: Владимир Гасанов
Площадка: DOC industrial
Продолжительность: 1 час 15 минут
Дорогие зрители, обратите, пожалуйста, внимание, что этот спектакль имеет возрастное ограничение 18+. На входе у вас могут попросить паспорт, а людей младше 18 лет мы, к сожалению, не сможем пустить в зал даже в присутствии родителей.
«Солнечная линия» — это пьеса Ивана Вырыпаева*, в которой диалоги супругов выстроены, как натянутые струны. Автор ставит двух героев, Барбару и Вернера, в ситуацию категорического непонимания и абсолютной глухоты. После семи лет брака с десяти вечера и до утра они ведут нескончаемый диалог об истиной близости и невозможности удержать контакт друг с другом.
В спектакле поднимаются такие философские вопросы:
Как найти в другом человеке его самого, а не свои проекции?
Как любить партнера, а не свою любовь к нему?
Сам автор называет эту «сцену из супружеской жизни», доведенную до полного абсурда, терапевтической и рекомендует смотреть всем, кто стремится достичь гармонии в отношениях.
Пьеса «Солнечная линия» была написана в 2015 годы и впервые представлена самим автором во внеконкурсной программе Фестиваля молодой драматургии «Любимовка».
Автор: Иван Вырыпаев*
Режиссер: Владимир Гасанов
Сценография: Павла Никитина
Актеры: Ксения Чекина, Владимир Гасанов
Продолжительность спектакля: 1 час 15 мин
Возрастное ограничение: 18+
Тел. для справок - 8 916 653 09 89
______________________________________________
Иван Вырыпаев* — актер, режиссер и один из самых известных современных русских драматургов — в начале 2000-х впервые вышел на московскую сцену именно в Театре.doc. Сначала здесь показывался его спектакль «Сны», а затем в тандеме с режиссером Виктором Рыжаковым и актрисой Ариной Маракулиной был создан спектакль «Кислород» по тексту самого Ивана, который он исполнял вдвоем с Ариной Маракулиной на расстеленном по полу полотне 2 на 2 метра. Это стало началом прекрасной дружбы, а также быстрой и хорошей славы и для Вырыпаева, и для театра: постановка объездила, кажется, весь мир, пьесу поставили во многих странах и перевели на десятки языков.
*решением МЮ РФ объявлен иностранным агентом
Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89
Спектакль, выросший из проекта режиссера Гарольда Стрелкова «Мифологика». Режиссер и актеры исследовали, как проявляют себя архетипические сюжеты в реальной жизни. В процессе постановки сказочный сюжет «Сопливого козла» полностью совместился с реальными событиями. В спектакле на сцену выходит актриса Анна Политова и вместе с партнерами рассказывает историю о том, как проигрался сюжет этой сказки в её жизни.
Процессуальный комментарий Артема Томилова и Алены Митрошиной к двум романам Анни Эрно – гранд-дамы автофикшна и нобелевской лауреатки «за храбрость и клиническую точность, с которой она вскрывает истоки отчужденности и коллективные ограничения личной памяти». Первая версия спектакля была представлена в феврале. Какой будет вторая – неизвестно. Постоянен в спектакле только базис – тексты Эрно, а восприятие этих текстов, окружающую действительность и свою реакцию на действительность Артем и Алена не берутся предсказать.
***нутые - это мы - люди, странные, смешные, злые, уставшие. Монохромно, минималистично, неспешностью и эстетикой напоминает фильмы Роя Андерсона.
Актриса, мама маленького мальчика, дочь алкоголика, черная женщина в России, – Зара Демидова исполняет хор своих идентичностей, вжавшись в стену и заложив руки за спину. На вопрос «кто я?» своим спектаклем она отвечает также, как отвечает на вопрос сына Вани: «ты – больше». В хоре идентичностей различимы голоса участниц проекта, живущих в разных городах и странах – автора идеи Елены Саморядовой, Фати Бесолти, создавшей волнующий саунд, продюсера Юлии Чуриловой и режиссера Карины Бесолти, создавшей для Зары партитуру речитативов и скороговорок.
